PROGRAM 28. MIĘDZYNARODOWEGO FESTIWALU NOVA MUZYKA I ARCHITEKTURA | Festiwal TOS

Wersja kontrastowa

Zmiana rozmiaru tekstu

Baner - nagłówek

Bilety
Kasa czynna jest w czwartki i piątki w godzinach 13:00-19:00 oraz na godzinę przed każdym koncertem w miejscu, w którym będzie się on odbywał. Zachęcamy do zakupu biletów online.
grafika Mikołaja Kopernika oraz tytuł festiwalu: 28 Międzynarodowy Festiwal Nova Muzyka i Architektura Toruń, Kujawsko-pomorskie 2024

Główna zawartość

Program festiwalu

Amerykański sen

Szczegóły

Miejsce: Sala Koncertowa CKK Jordanki / bilety: 60 zł N / 50 zł U (KUP BILET)

Wystąpią:

  • Paweł Tomaszewski - fortepian
  • Dainius Pavilionis - dyrygent
  • Toruńska Orkiestra Symfoniczna
  • Urszula Guźlecka - prowadzenie

W programie:

  • J. Williams - Suita z filmu Gwiezdne Wojny 
  • G. Gershwin - Błękitna Rapsodia 
  • L. Bernstein - Uwertura do operetki Kandyd
  • L. Bernstein - Tańce symfoniczne

 

OMÓWIENIE PROGRAMU

Kompozycje Johna Williamsa, Leonarda Bernsteina oraz George’a Gershwina idealnie wpisują się w nazwę koncertu z okazji zakończenia 45. sezonu artystycznego oraz inauguracji 28. Międzynarodowego Festiwalu "Nova Muzyka i Architektura" – "Amerykański Sen". Każdy z utworów ukazuje inny obraz Ameryki, znany polskim obiorcom. Na koncercie znajdzie się miejsce na gwiezdne potyczki rycerzy Jedi, rozkwit muzyki jazzowej czy zakazaną miłość rozgrywającą się na ulicach Nowego Jorku.

Suity z filmu Gwiezdne Wojny Johna Williamsa nie trzeba nikomu przedstawiać. Można byłoby rozpisywać się o mnogości nagród, które otrzymał kompozytor, ale warto przede wszystkim zaznaczyć, jak wielką rolę w zbiorowej wyobraźni odgrywa jego muzyka. Wystarczą pierwsze takty suity z Gwiezdnych Wojen, a słuchacz przenosi się w odległą galaktykę. Spokojne, pełne nadziei tematy przeplatają się z fragmentami obrazującymi napięcie, siłę czy strach, tworząc muzyczny obraz filmów George’a Lucasa.
Błękitna Rapsodia George’a Gershwina przeniesie słuchaczy do amerykańskich początków lat 20. XX wieku. Słynne glissando na klarnecie rozpoczyna jeden z najbardziej rozpoznawalnych utworów, w którym klasyka łączy się z jazzem. Równie ważna w utworze jest także rola solisty: pianisty, który wzorem kompozytora, wykonującego utwór podczas jego premiery, stara się przedstawić okazałość dzieła. Synkopowany rytm i coraz bardziej narastająca muzyka skutecznie tworzą nastrój wielkiego amerykańskiego świata, który otwierał podwoje dla nowych gatunków muzycznych, także tych synkretycznych. 

Uwertura do operetki Kandyd – skomponowana przez Leonarda Bernsteina w latach 50. XX wieku – częściowo zabiera słuchaczy w przeszłość. Wraz z kolejnymi nutami cofają się do XVIII wieku, w którym Voltaire powołał do życia Kandyda. Muzyka z jednej strony oddaje ironię i sarkazm opowiastki filozoficznej, a za pomocą szybkiego tempa obrazuje wartkość akcji. Nie brak w niej jednak i przepychu, z którego słynęła Francja pod koniec XVIII stulecia. 

Tańce symfoniczne Leonarda Bernsteina składają się z dziewięciu części zaadaptowanych z musicalu West Side Story. Uwspółcześniona wersja Romea i Julii przenosi słuchaczy na ulice Nowego Jorku z lat 50. Bernstein w swojej kompozycji ukazuje siłę uczucia, łączącą Tony’ego i Marię, nie stroni jednak od muzycznego odzwierciedlenia ich różnego pochodzenia, a także konfliktu, który łączy ich rodziny. Tragedia i wściekłość przeplatają się z miłością i pragnieniem odnalezienia swojego miejsca na ziemi. 

„Na podwórku fajnie jest” czyli koncert na powitanie wakacji

Szczegóły

Miejsce: Sala Prób CKK Jordanki / 20 zł - dziecko / 30 zł - dorosły / 65 zł - rodzinny (2 dorosłych + 1 dziecko) (KUP BILET)

Zapraszamy na koncert dla dzieci na powitanie wakacji. Naszym gościem będzie kapela podwórkowa „Ferajna bydgoska”, promująca miejski folklor. W programie koncertu lokalne melodie. To będzie pełne radości i śmiechu spotkanie z muzyką na żywo!

Podczas koncertu muzycy wprowadzą maluchy w świat instrumentów, oswoją z ich brzmieniem i zachęcą do zabawy, jednocześnie pozwalając opiekunom na chwilę wytchnienia. Wspólnie pośpiewamy i potańczymy, udowodniając, że w świecie muzyki nie brakuje miejsca dla nikogo, a dzieci są najbardziej wymagającą widownią.

Koncert przygotuje i poprowadzi dr Adriana Wdziękońska, a towarzyszyć jej będą profesjonalni muzycy. Wydarzenie odbędzie się w Sali Prób CKK Jordanki.

Koncert w ramach 28. Międzynarodowego Festiwalu „Nova Muzyka i Architektura”. 

Przygotowanie i prowadzenie: dr Adriana Wdziękońska

„Na podwórku fajnie jest” czyli koncert na powitanie wakacji

Szczegóły

Miejsce: Sala Prób CKK Jordanki / bilety: 20 zł - dziecko / 30 zł - dorosły / 65 zł - rodzinny (2 dorosłych + 1 dziecko) (KUP BILET)

Zapraszamy na koncert dla dzieci na powitanie wakacji. Naszym gościem będzie kapela podwórkowa „Ferajna bydgoska”, promująca miejski folklor. W programie koncertu lokalne melodie. To będzie pełne radości i śmiechu spotkanie z muzyką na żywo!

Podczas koncertu muzycy wprowadzą maluchy w świat instrumentów, oswoją z ich brzmieniem i zachęcą do zabawy, jednocześnie pozwalając opiekunom na chwilę wytchnienia. Wspólnie pośpiewamy i potańczymy, udowodniając, że w świecie muzyki nie brakuje miejsca dla nikogo, a dzieci są najbardziej wymagającą widownią.

Koncert przygotuje i poprowadzi dr Adriana Wdziękońska, a towarzyszyć jej będą profesjonalni muzycy. Wydarzenie odbędzie się w Sali Prób CKK Jordanki.

Koncert w ramach 28. Międzynarodowego Festiwalu „Nova Muzyka i Architektura”. 

Przygotowanie i prowadzenie: dr Adriana Wdziękońska

Żaby, smoki i pierniki – toruńskie legendy

Szczegóły

Miejsce: Piernikowe Miasteczko / Wstęp wolny

Koncert z okazji Roku Flisactwa w Toruniu

Znacie smoka wawelskiego? My w Toruniu też jednego mamy! Skąd się u nas wziął? Opowiemy sobie legendy związane z Toruniem, poznamy historię pierników, plagi żab i popływamy po Wiśle wraz z flisakami

Przygotowanie i prowadzenie - Weronika Kudrej

Tańce z Dalekiego Wschodu

Szczegóły

Miejsce: Amfiteatr Teatru Baj Pomorski / Wstęp wolny

Yehwa Dance Group w składzie: 

  • Jeon Seul Kwee
  • Lee Se Yoen
  • CHoi Ju Yeon
  • Shin Soo Been
  • Lee Yu Jung
  • Lee Jeong Min
  • An Hyo Yeon
  • Kim Ja Ne
  • Kim Ha Ein
  • Jung Hayun
  • Jeon Seul Kwee - reżyser i choreograf

 

W programie:

  • Jindo Drum Dance
  • Korean Dance Solo Works
  • Do
  • Imaebang Style Salpuri Dance
  • Home
  • Ballet Duet
  • Fan Dance
  • Three People, Three Colors
  • Blissful Ignorance
  • Curtain Call

Muzyka Rzeki vol. 1: Chopin / Schumann

Szczegóły

Miejsce: Scena Letnia na Bulwarze / Wstęp wolny

Wystąpi:

  • Liu Yuhang (Chiny) – fortepian
    Nagroda pozaregulaminowa TOS przyznana na VII Międzynarodowym Pianistycznym Konkursie Chopinowskim w Turznie
  • Sara Watrak - prowadzenie

W programie: 

  • F. Chopin - Andante spianato et Grande polonaise brillante op. 22
  • F. Chopin - Scherzo nr 2 b-moll op. 31
  • F. Chopin - Ballada f-moll op. 52
  • R. Schumann - Karnawał op. 9

 

Letnie koncerty są o tyle niezwykłe, że z powodu ciepłej temperatury i, zazwyczaj, pięknej pogody, mogą odbywać się w plenerze. Pozwala to na dostrzeżenie harmonii, która wytwarza się między muzyką i naturą. Dlatego wyjątkowy będzie recital fortepianowy Yuhanga Liu, którego melomanii będą mogli wysłuchać na Scenie Letniej na Bulwarze. Pianista zagra utwory największych kompozytorów epoki romantyzmu: Fryderyka Chopina i Roberta Schumanna. Koncert odbywa się w ramach 28. Międzynarodowego Festiwalu Nova Muzyka i Architektura. 

Andante spianato et Grande polonaise brillante op. 22 Chopina swoim melodyjnym początkiem idealnie wpasuje się w rytm fal rzeki, delikatnie poruszanych przez wiatr. Druga część utworu, mająca formę poloneza, zaskakuje bardziej nagłymi brzmieniami. Scherzo nr 2 b-moll op. 31 Chopina przyciąga uwagę  pierwszymi dramatycznymi nutami, które stopniowo łagodnieją, by zachwycić słuchaczy swoją łagodnością. Nic dziwnego, że przez współczesnych kompozytorowi utwór został porównany do poematów Byrona. Ostatnia ballada napisana przez Chopina – Ballada f-moll op. 52 – uderza swoją tajemniczością, która otula słuchaczy i zachęca do zatopienia się w melodii. 

Podczas koncertu wysłuchamy też Karnawału op. 9 Roberta Schumanna. Utwór to forma muzycznej zabawy. Kompozytor podzielił go na 21 części. Tytuł każdej odnosi się do jednego ze znajomych kompozytora lub imienia postaci z comedii dell’arte. Lekkość linii melodycznej i radosne brzmienie idealnie oddaje atmosferę lipcowych wieczorów i powinno wprawić słuchaczy w wakacyjny nastrój.  

Muzyka Rzeki vol. 2: Wieczór hiszpański

Szczegóły

Miejsce: Scena Letnia na Bulwarze / Wstęp wolny

Koncert pod patronatem Konsulatu Honorowego RP w Nawarra, Kraju Basków i La Rioja w Pamplonie.

Wystąpią:

  • Elisa Lopez Amor - klarnet
  • Jan Maarten van der Mark - fortepian

Program: 

  • J. de Monasterio - Adiós a la Alhambra
  • I. Albeniz - Mallorca
  • F. Chopin - Nokturn Es-dur op. 9 nr 2 
  • I. Albéniz - Puerta de Tierra
  • M. Ravel - Habanera
  • E. Granados - Danza española nr 5 
  • G. Bizet - Tańce cygańskie z opery Carmen
  • A. Rosenblatt - Fantazja na tematy Carmen G. Bizeta

 

Czy można znaleźć lepszy repertuar na ciepły, lipcowy wieczór niż utwory inspirowane słońcem gorącej Hiszpanii? W tym roku torunianie będą mieli okazję zatopić się w iberyjskich brzmieniach i to w wyjątkowej scenerii: darmowy koncert „Muzyka rzeki vol. 2” odbędzie się na Scenie Letniej na Bulwarze. 

Mimo że utwór Jesúsa de Monasterio  Adiós a la Alhambra w oryginale przeznaczony jest na skrzypce i fortepian, wersja na fortepian i klarnet równie mocno podkreśla piękno linii melodycznej, która powinna skojarzyć się słuchaczom z wielkim warownym pałacem Grenady. Liryczne brzmienie utworu Isaaca Albéniza – Mallorca – jest momentami przeplatane lekkimi, kojarzącymi się z wakacjami melodiami. Radosnymi rytmami, niemal porywającymi do tańca, powita publiczność drugie dzieło Albéniza: Puerta de Tierra. Nie zabraknie także polskich akcentów – Nokturn Es-dur op. 9 nr 2 Fryderyka Chopina – ukołysze słuchaczy swoją melodią, równie spokojną jak fale rzeki, delikatnie podmywające jej brzeg. 

Z kolei Danza española nr 5 Enrique’a Granadosa to utwór, w którym dramatyczne i radosne melodie przeplatają się, by stworzyć jedną, porywającą całość. Na koncercie pojawi się też kompozycja całkiem nowa – powstała w latach 90. XX wieku. Fantazja na tematy Carmen G. Bizeta Alexandra Rosenblatta oddaje dramatyzm słynnej opery Bizeta, łącząc w całość jej najsłynniejsze fragmenty. Nie będzie to jedyny francuski akcent na koncercie – muzyka hiszpańska fascynowała przede wszystkim francuskich kompozytorów. W Habanerze Maurice Ravel nawiązuje do tańca pochodzącego z Kuby i rozpowszechnionego w Hiszpanii. Nastrojowa i tajemnicza melodia może przyciągnąć nie jednego słuchacza. Z kolei Tańce cygańskie z opery Carmen George’a Bizeta porwą publiczność do tańca. Skoczna melodia z każdym dźwiękiem staje się coraz szybsza, co przywodzi na myśl wir na rzece.

Koncert organizowany jest w ramach 28. Międzynarodowego Festiwalu Nova Muzyka i Architektura, przy współpracy z Konsulatem Honorowym RP w Nawarra, Kraju Basków i La Rioja w Pamplonie.

Film & Tango

Szczegóły

Miejsce: Barka na Wiśle / bilety: 40 zł (KUP BILET)

Wystąpią:

  • Karolina Mikołajczyk - skrzypce
  • Iwo Jedynecki - akordeon

W programie:

  • C. Gardel - Por Una Cabeza (z filmu Zapach Kobiety)
  • W. Kostrzewa - The Hollywood Fantasy I 1940-1972 (Pinokio-Casablanca-Deszczowa Piosenka-When I Fall in Love-Moon River-Różowa Pantera-Dobry, Zły i Brzydki-Ojciec Chrzestny)
  • A. Piazzolla - Suita Punta del Este: Introduccion (z filmu 12 Małp)
  • W. Kostrzewa - The Hollywood Fantasy II 2002-2017 (Odlot-La La Land-Piękna i Bestia-Piraci z Karaibów)
  • A. Piazzolla - Oblivion (ścieżka dźwiękowa do filmu Henryk IV)
  • A. Piazzolla / G. Jones - Libertango / I've Seen That Face Before (z filmu Frantic)
  • W. Kostrzewa - The Hollywood Fantasy III 1977-2001 (Gwiezdne Wojny-Indiana Jones-Lista Schindlera-American Beauty-Władca Pierścieni-Harry Potter)

 

OMÓWIENIE KONCERTU

W ramach 28. Międzynarodowego Festiwalu Nova Muzyka i Architektura na koncercie Film i Tango słuchacze będą mieli okazję wysłuchać utworów znanych z sal kinowych i to w wyjątkowym miejscu - Sali Mieszczańskiej Ratusza Staromiejskiego. Toruńska Orkiestra Symfoniczna gościła w niej niejednokrotnie, łącząc tym samym piękno muzyki i architektury. 

Duo Karolina Mikołajczyk & Iwo Jedynecki to zespół, który odnosi sukcesy na całym świecie. Połączenie skrzypiec i akordeonu, a także muzyczne umiejętności artystów zachwycają słuchaczy i krytyków, czego efektem były chociażby nominacje do Paszportu Polityki  w 2023 roku oraz Koryfeusza Muzyki Polskiej (Iwo Jedynecki). Artyści cieszą się uznaniem takich autorytetów świata muzycznego jak Krzysztof Penderecki i Maxim Vengerov. Duet cieszy się popularnością nie tylko w Polsce - z występami gościł w 25 krajach, na 4 kontynentach, w tym jesienią 2023 w Meksyku, na Kubie, oraz ponownie w Carnegie Hall, tym razem z legendarnym kwartetem smyczkowym Kronos Quartet.

Repertuar koncertu zadowoli nie tylko fanów muzyki poważnej, lecz także amatorów kinematografii. Muzycy zagrają utwory wykorzystywane jako ścieżki dźwiękowe do znanych i lubianych filmów. W szczególności skupią się na słynnych tangach, a zatem zwolennicy bardziej drapieżnych brzmień także znajdą na koncercie coś dla siebie. 

Tango Por Una Cabeza Carlosa Gardela znane jest przede wszystkim z filmu Zapach kobiety. Słynna scena tańca młodej kobiety i emerytowanego pułkownika poruszyła tak wielu oglądających właśnie dzięki wspaniałej muzyce. Delikatnie rozpoczynający się utwór dość szybko przekształca się w namiętne dźwięki, porywające do tańca. W repertuarze znalazł się też utwór The Hollywood Fantasy, który Wojciech Kostrzewa skomponował specjalnie dla Karoliny Mikołajczyk i Iwo Jedyneckiego. Trzyczęściowe dzieło łączy w sobie ścieżki dźwiękowe najsłynniejszych filmów. Wprawne ucho wychwyci wśród nich melodie, m.in. Pinokia, Deszczowej Piosenki, Różowej Pantery, Ojca Chrzestnego, Piratów z Karaibów, Harry’ego Pottera czy Władcy Pierścieni. Utwory przeplatają się między sobą, tworząc spójną melodię, która przedstawia muzyczną historię współczesnego kina.

Na koncercie usłyszymy też dzieła Astora Piazzolli, króla gatunku, który sam stworzył – „nuevo tango”. To kunsztowne utwory nieprzeznaczone do tańca, a do słuchania. Nic więc dziwnego, że po jego kompozycje chętnie sięgali reżyserowie, szukając ścieżek dźwiękowych do swoich filmów. W wykonaniu duetu usłyszymy utwór Suitę Punta del Este: Introducion, która była muzycznym tłem do filmu 12 Małp, oraz Oblivion, pełniący rolę soundtracku do filmu Henryk IV. Nie może zabraknąć także słynnego Libertanga. Połączone z liryczną i mroczną kompozycją Grace Jones I’ve Seen That Face Before, stworzyły niezapomniany nastrój filmu Frantic. 

Armaty ukryte w kwiatach

Szczegóły

Miejsce: Sala Prób CKK Jordanki  / Obowiązują wejściówki*

Koncert z okazji 80. rocznicy Powstania Warszawskiego

Wystąpią:

  • Jan Cieplik - bas
  • Wojciech Kowalski - bas-baryton
  • Bogusz Lewandowski - fortepian
  • Gabriela Ułanowska - prowadzenie

 

Program:

  • Utwory Fryderyka Chopina i Stanisława Moniuszki.

 

* bezpłatne wejściówki do odbioru w kasie CKK Jordanki od 27 czerwca 2024r.

Wieczór azjatycki

Szczegóły

Miejsce: Wieczór azjatycki / Obowiązują wejściówki *

Wystąpią:

  • Gwangyang Municipal Youth Orchestra
  • Paeng Kee-Won - dyrygent

W programie:

  • V. Monti (arr. S. Richards) - Csardas Fantasy
  • N. Paganini (arr. P. King) - Caprice No. 24
  • T. Jones-R.Edelman (arr. E. Mast) - The last of the Mohicans 
  • Korean Folk Song (arr. L. Moon-Seok) - Arirang
  • L. v. Beethoven (arr. M. Schneider) - The Anthem of Europe
  • J. Tempest (arr. R. Sebregts) - Final Countdown
  • A. Piazzolla (arr. L. Bocci) - Libertango
  • F. Loewe (arr. N. Iwai) - I could’ve danced all night
  • F. Loewe (arr. M. Sandu) - Wouldn’t it be lovely
  • J. de Haan - Concerto D’ Amore
  • Korean Pop Song (arr. H. Moongyu) - In to Love
  • M. A. Charpentier (arr. M. Schneider) - Te deum
  • J.S. Bach (arr. K.P. Bruehman) - Arioso

 

* bezpłatne wejściówki do odbioru w kasie CKK Jordanki od 27 czerwca 2024r.

 

Gwangyang Municipal Youth Orchestra – młodzieżowa orkiestra dęta z koreańskiego miasta Gwangyang, założona w 1991 roku. W jej skład wchodzi od 80 do 90 uczniów w wieku od 9 do 18 lat. Pod batutą Paenga Kee-Wona odnosi sukcesy, także międzynarodowe. Zdobyła m.in. pierwszą nagrodę na 20th International Youth Wind Orchestra Contest, odbywającym się w Rostock Mecklenburgu w Niemczech czy pierwsze nagrody na Jeju International U-13 Wind Orchestra Contest w 2013 i 2017 roku. Współprace z niemieckimi i austriackimi miastami zaowocowały licznymi występami zagranicznymi.

Barokowe prze(O)boje

Szczegóły

Miejsce: Kościół św. Szczepana / Wstęp wolny

Wystąpią:

  • Mateusz Kubański - obój
  • Filip Lipski - skrzypce
  • Justyna Cieślak - skrzypce
  • Michał Rak - altówka
  • Cecylia Stanecka - wiolonczela
  • Marek Przywarty - klawesyn

Program:

  • J.S. Bach (arr. MattNaughtin) - Largo
  • T. Albinoni - Koncert na obój, smyczki i basso continuo d-moll op. 9 nr 2
  • A. Marcello - Koncert na obój, smyczki i basso continuo d-moll
  • A. Vivaldi (arr. E.H. Jones) – Sceny z Czterech pór roku
  • J.S. Bach - Adagio z Koncertu na obój, smyczki i basso continuo g-moll
  • J.S. Bach - Arioso z Kantaty BWV 156
     

Letnie koncerty w tym miejscu to już tradycja – prawie co roku w Kościele św. Szczepana w Toruniu odbywają się wydarzenia w ramach Międzynarodowego Festiwalu Nova Muzyka i Architektura. Chociaż obiekt  powstał  na początku XX wieku, zabrzmi w nim muzyka barokowa – będzie jej można posłuchać zupełnie za darmo.

Obój był instrumentem szczególnie popularnym w baroku, ale jego śpiewne, melancholijne i przenikliwe brzmienie zachwyca muzyków i słuchaczy po dziś dzień. Jeśli barok – to Jan Sebastian Bach. W wykonaniu muzyków usłyszymy jego trzy kompozycje. Arioso z Kantaty BWV 156 swoim nastrojowym i delikatnym brzmieniem wprowadzi słuchaczy w spokojny nastrój, pozwalający na dalsze rozkoszowanie się muzyką.

Równie stonowane jest Adagio z Koncertu na obój, smyczki i basso continuo g-moll, zaskakuje jednak bardziej melancholicznymi i nostalgicznymi dźwiękami. Largo w aranżacji Matta Naugthina jest radośniejszym utworem, mimo wszystkim pobudzającym do refleksji i zachwytu nad muzyką Bacha.

Koncert na obój, smyczki i basso continuo d-moll op. 9 nr 2 Tomasa Albinoniego pozwala na wysłuchanie oboju w jego pełnej okazałości. Wesołe i melancholijne melodie przeplatają się między sobą, pozwalając soliście na ukazanie swoich umiejętności. Ożywa również tempo – początkowe części utworu są spokojne, tylko po to, aby na koniec przyśpieszyć.

Koncert na obój, smyczki i basso continuo d-moll Alessandra Marcello, chociaż utrzymany w tonacji mollowej, to utwór o szybszym tempie, co sprawia, że dzieło jest przyjemne w odbiorze. Z kolei Cztery pory roku Antonia Vivaldiego stanowią klasykę baroku. Wysłuchanie jej w aranżacji Edwarda Huwsa Jonesa sprawi, że słuchacze odkryją w znanym i lubianym dziele coś zupełnie nowego.

Na koncert warto przyjść jednak nie tylko ze względu na wyjątkowy repertuar barokowych prze(o)bojów, lecz także po to, by podziwiać surowe wnętrze protestanckiej świątyni. Uwagę zwracają przede wszystkim witraże, które zainspirowały twórcę plakatu tegorocznej edycji Festiwalu. Wstęp wolny.

Saksofony z każdej strony

Szczegóły

W hołdzie polskim kompozytorom

Miejsce: Sala Wielka Dworu Artusa / bilety: 40 zł (KUP BILET)

Wystąpi Nemesis Quartet w składzie:

  • Łukasz Dyczko - saksofon sopranowy
  • Oskar Rzążewski - saksofon altowy
  • Karol Mastalerz - saksofon tenorowy
  • Wojciech Chałupka - saksofon barytonowy

Program:

  • W. Lutosławski - Znana melodyjka
  • F. Chopin - Mazurek a-moll op. 17 nr 4
  • F. Chopin - Mazurek C-dur op. 24 nr 2
  • Z. Noskowski - Krakowiak op. 2/1
  • L. Różycki - Tańce polskie op. 37
  • K. Szymanowski - Mazurki op. 50 (wybór)
  • S. Laks – III Kwartet smyczkowy „Na polskie tematy ludowe”

Największe Hity Musicali

Szczegóły

Miejsce: Sala Koncertowa CKK Jordanki / bilety: 75 zł (KUP BILET)

Wystąpią:

  • Daniel Cebula-Orynicz - wokal
  • Weronika Skalska - wokal
  • Wioleta Malchar-Orynicz - wokal
  • Mieczysław Unger - dyrygent
  • Toruńska Orkiestra Symfoniczna

W programie m.in.:

Cabaret – Willkommen, Chicago - All that jazz, Gdybym był bogaty, Cat's – Memory, Mamma Mia, Deszczowa Piosenka, Moulin Rouge - Tango Roxanne, Upiór w Operze.

OMÓWIENIE PROGRAMU

Kto nie chciałby usiąść na widowni jednego z broadwayowskich teatrów i dać porwać się największym musicalowym hitom? Chociaż do słynnej amerykańskiej dzielnicy z Torunia daleko, dzięki Toruńskiej Orkiestrze Symfonicznej i trójce solistów: Danielowi Cebuli-Oryniczowi, Wiolecie Malchar-Orynicz oraz Weronice Skalskiej, do miasta Kopernika zawitają najsłynniejsze musicalowe dzieła i porwą mieszkańców w muzyczną podróż.

Muzycy wykonają najbardziej rozpoznawalne utwory z przedstawień, które zachwyciły słuchaczy na całym świecie. Dwa z nich przeniosą odbiorców do kolorowych i hedonistycznych lat 20. XX wieku. W Berlinie był to okres pełen napięć i sprzeczności, co oddaje piosenka Willkommen, która jest pierwszy utworem z musicalu Cabaret. Atmosferę zadymionych amerykańskich klubów, w których jazz mieszał się z zazdrością i namiętnością, ukazuje natomiast piosenka All that jazz z musicalu Chicago.

Razem z muzykami i bohaterem Skrzypka na dachu słuchacze będą mogli zastanowić się nad zaletami posiadania fortuny przy dźwiękach piosenki Gdybym był bogaty. Nostalgicznie nuty i tęsknota za przeszłością pobrzmiewają w jednej z najsłynniejszych musicalowych piosenek Memory Kotów. Drapieżna melodia Tango Roxane z musicalu Moulin Rouge i pełne napięcia utwory z Upiora w Operze zabiorą słuchaczy do Paryża z początków XX wieku: świata artystów, miłości i tajemnicy. Na zwolenników radośniejszych i porywających do tańca melodii będą czekać utwory z musicalu Mamma Mia i Deszczowej Piosenki.

 

Wykonawcy:

Daniel Cebula-Orynicz jest absolwentem Akademii Muzycznej w Katowicach. Najlepiej odnajduje się w gatunkach takich jak gospel, soul, funk i jazz. Wykłada na Państwowej Wyższej Szkole Zawodowej w Nysie na Wydziale Jazzu, ale jego zainteresowanie gospelem zaowocowało prowadzeniem warsztatów w całej Polsce. Może pochwalić się występami z artystami takimi jak Edyta Górniak, Natalia Kukulska czy Stanisław Soyka. Był także finalistą 6. edycji programu The Voice of Poland.

Wioleta Malchar-Orynicz jest absolwentką Studium Aktorskiego przy Teatrze Śląskim im. S. Wyspiańskiego w Katowicach. Na scenie występuje od 19. roku życia i wcielała się w wiele postaci, m.in. Marię Magdaleną w Jesus Christ Superstar, Wendli z Przebudzenia wiosny czy Hudel z Skrzypka na dachu. Swoim doświadczeniem dzieli się, prowadząc warsztaty aktorskie i wokalne.

Weronika Skalska odnajduje się zarówno w repertuarze musicalowym, jak i brzmieniach bardziej funkowych, popowych i latynoskich. Koncertowała u boku artystów takich jak Formacja Nieżywych Schabuff i Kasia Cerekwicka. Jest wokalistką w zespole Funkylogic, w którym razem z innymi muzykami tworzy niebanalną muzykę.

JAZZ BEATLES / Imienowski Jazz Set

Szczegóły

Miejsce: Sala Kameralna CKK Jordanki / bilety: 50 zł (KUP BILET)

Wystąpią:

  • Tomasz Imienowski – gitara basowa
  • Bartosz Krzywda - fortepian
  • Michał Lasota - perkusja

OMÓWIENIE PROGRAMU

Z nami zabierzecie się w podróż prosto do Liverpoolu. Usłyszycie cały przekrój utworów skomponowanych przez członków tej legendarnej grupy: Can't Buy Me Love, Hey Jude, Get Back, Let It Be, Michelle, Yesterday, Come Together i wiele innych znanych Wam przebojów. Doskonale wiemy, że powrót do największych hitów The Beatles w naszym wykonaniu będzie dla Was miło spędzonym wieczorem. Koncert promuje płytę „Jazz Side of Abbey Road”.

Tworząc i grając własne piosenki, zamiast polegać na profesjonalnych kompozytorach i muzykach sesyjnych, The Beatles zrewolucjonizowali muzykę pop i rock na początku lat 60-tych. Choć ich czas w świetle reflektorów był zbyt krótki - będąc na szczycie, rozwiązali się w 1970 roku - John Lennon, Paul McCartney, George Harrison i Ringo Starr zapoczątkowali nową erę muzyki. THE BEATLES zainspirowali wielu muzyków jazzowych. Ten koncert będzie poświęcony twórczości legendarnych Beatlesów. Utwory z różnych płyt zostaną zaprezentowane w zupełnie innej, niecodziennej, a czasem nieoczekiwanej perspektywie, w jazzowej interpretacji. 

Zagra dla Państwa "Imienowski Jazz Set" w składzie: 

  • Tomasz Imienowski
    Gitarzysta basowy,  kompozytor. Z muzyką związany od dzieciństwa. Porusza się biegle we wszystkich stylach muzycznych, jednak najczęściej można go spotkać z piosenką autorską, ambitnymi projektami jazzowymi i bluesowymi. Na scenie pojawia się również z zespołem Krzysztofa Tyńca, zespołem Piramidy, Natalią Lubrano i projektami muzyki jazzowej. Współpracował z Teatrem Ateneum w Warszawie. Ceniony jest przede wszystkim za świetny "drive" i pracę sekcyjną. Został zaproszony do gościnnego występu na rejestrowanym i wydanym w 2012 roku koncertowym DVD Wojtka Pilichowskiego. Zagrał prawie tysiąc koncertów w całym kraju i za granicą (USA, Dania, Niemcy, Holandia, Francja, Łotwa, Litwa, Rosja, Szwajcaria, Chorwacja, Litwa, Czechy). Koncertował także w radiu i telewizji.
  • Bartosz Krzywda:
    r. 1973 - pianista, kompozytor, aranżer, producent muzyczny. Ukończył Liceum Muzyczne w Elblągu w klasie perkusji. Lider autorskich zespołów: Dream Power, Elefunk, Specjal Jazz Sextet, Krzywda, Trąba Deluks. Laureat: Nagroda Artystyczna Prezydenta Elbląga w 2009 roku, Artystyczne Wydarzenie Roku 2011 (płyta "Projekt Elbląg" ze Specjal Jazz Sextet). Autor muzyki do filmów i przedstawień teatralnych. Inicjator życia jazzowego w Elblągu. Kierownik muzyczny wielu muzycznych przedsięwzięć.
  • Michał Lasota
    Perkusista, absolwent wydziału jazzu Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Od przeszło 15 lat aktywności zawodowej udzielał się w licznych projektach muzycznych u boku takich artystów jak Martyna Jakubowicz (koncerty w ramach promocji albumu 'Tylko Dylan', Katarzyna Groniec (koncerty promujące album 'Przypadki'), Mick Moss- Antimatter (trasa koncertowa 2011). Zaproszony przez producenta Marcina Borsa wziął udział w nagraniu debiutanckiego albumu Izy Lach 'Już czas'. W marcu 2012 roku rozpoczął współpracę z L.U.C.'iem w ramach promocji albumu 'Kostostumostów', a dziś udziela się m. in. w jego projekcie Rebel Babel. Ponadto współpracował z: Radek Bond Bednarz Eklektik Session, zespół Behavior, Krzysztof Żesławski Quartet (płyta Osiecka na jazzowo 2016), Mikromusic, Natalia Lubrano, Halina Frąckowiak, Leszek Cichoński, Daniel Bloom, Flying Vehicles, Teatr Muzyczny Capitol we Wrocławiu (ścieżka dźwiękowa ze spektaklu Frankenstein.) Od 2010 roku współpracuje z Teatrem Muzycznym im. D. Baduszkowej w Gdyni w takich spektaklach jak: Lalka, Chłopi czy Hair Spray.

Golden Hits of James Bond

Szczegóły

Miejsce: Sala Koncertowa CKK Jordanki / bilety: 90 zł (KUP BILET)

Wystąpią:

  • Kamil Franczak - wokal
  • Weronika Skalska - wokal 
  • Małgorzata Janek - Wokal
  • Mieczysław Unger - dyrygent
  • Toruńska Orkiestra Symfoniczna

W programie:

The Name's Bond... James Bond, Thunderball, Gold finger, We have all the time in the world, You only live twice, On Her Majesty's Secret Service, Diamonds are forever, The man with the golden gun, Live and let die, The spy who loved me, A view to a kill, Tomorrow never dies, Goldeneye, The living daylights, The world is not enough, You know my name, Soundtrack James Bond Spectre, Skyfall, Writings on the wall, No time to die, Another way to die , BIS Live and let die.