Amerykański sen
Miejsce: Sala Koncertowa CKK Jordanki / bilety: 60 zł N / 50 zł U (KUP BILET)
Kompozycje Johna Williamsa, Leonarda Bernsteina oraz George’a Gershwina idealnie wpisują się w nazwę koncertu z okazji zakończenia 45. sezonu artystycznego oraz inauguracji 28. Międzynarodowego Festiwalu "Nova Muzyka i Architektura" – "Amerykański Sen". Każdy z utworów ukazuje inny obraz Ameryki, znany polskim obiorcom. Na koncercie znajdzie się miejsce na gwiezdne potyczki rycerzy Jedi, rozkwit muzyki jazzowej czy zakazaną miłość rozgrywającą się na ulicach Nowego Jorku.
Suity z filmu Gwiezdne Wojny Johna Williamsa nie trzeba nikomu przedstawiać. Można byłoby rozpisywać się o mnogości nagród, które otrzymał kompozytor, ale warto przede wszystkim zaznaczyć, jak wielką rolę w zbiorowej wyobraźni odgrywa jego muzyka. Wystarczą pierwsze takty suity z Gwiezdnych Wojen, a słuchacz przenosi się w odległą galaktykę. Spokojne, pełne nadziei tematy przeplatają się z fragmentami obrazującymi napięcie, siłę czy strach, tworząc muzyczny obraz filmów George’a Lucasa.
Błękitna Rapsodia George’a Gershwina przeniesie słuchaczy do amerykańskich początków lat 20. XX wieku. Słynne glissando na klarnecie rozpoczyna jeden z najbardziej rozpoznawalnych utworów, w którym klasyka łączy się z jazzem. Równie ważna w utworze jest także rola solisty: pianisty, który wzorem kompozytora, wykonującego utwór podczas jego premiery, stara się przedstawić okazałość dzieła. Synkopowany rytm i coraz bardziej narastająca muzyka skutecznie tworzą nastrój wielkiego amerykańskiego świata, który otwierał podwoje dla nowych gatunków muzycznych, także tych synkretycznych.
Uwertura do operetki Kandyd – skomponowana przez Leonarda Bernsteina w latach 50. XX wieku – częściowo zabiera słuchaczy w przeszłość. Wraz z kolejnymi nutami cofają się do XVIII wieku, w którym Voltaire powołał do życia Kandyda. Muzyka z jednej strony oddaje ironię i sarkazm opowiastki filozoficznej, a za pomocą szybkiego tempa obrazuje wartkość akcji. Nie brak w niej jednak i przepychu, z którego słynęła Francja pod koniec XVIII stulecia.
Tańce symfoniczne Leonarda Bernsteina składają się z dziewięciu części zaadaptowanych z musicalu West Side Story. Uwspółcześniona wersja Romea i Julii przenosi słuchaczy na ulice Nowego Jorku z lat 50. Bernstein w swojej kompozycji ukazuje siłę uczucia, łączącą Tony’ego i Marię, nie stroni jednak od muzycznego odzwierciedlenia ich różnego pochodzenia, a także konfliktu, który łączy ich rodziny. Tragedia i wściekłość przeplatają się z miłością i pragnieniem odnalezienia swojego miejsca na ziemi.
„Na podwórku fajnie jest” czyli koncert na powitanie wakacji
Miejsce: Sala Prób CKK Jordanki / 20 zł - dziecko / 30 zł - dorosły / 65 zł - rodzinny (2 dorosłych + 1 dziecko) (KUP BILET)
Zapraszamy na koncert dla dzieci na powitanie wakacji. Naszym gościem będzie kapela podwórkowa „Ferajna bydgoska”, promująca miejski folklor. W programie koncertu lokalne melodie. To będzie pełne radości i śmiechu spotkanie z muzyką na żywo!
Podczas koncertu muzycy wprowadzą maluchy w świat instrumentów, oswoją z ich brzmieniem i zachęcą do zabawy, jednocześnie pozwalając opiekunom na chwilę wytchnienia. Wspólnie pośpiewamy i potańczymy, udowodniając, że w świecie muzyki nie brakuje miejsca dla nikogo, a dzieci są najbardziej wymagającą widownią.
Koncert przygotuje i poprowadzi dr Adriana Wdziękońska, a towarzyszyć jej będą profesjonalni muzycy. Wydarzenie odbędzie się w Sali Prób CKK Jordanki.
Koncert w ramach 28. Międzynarodowego Festiwalu „Nova Muzyka i Architektura”.
Przygotowanie i prowadzenie: dr Adriana Wdziękońska
„Na podwórku fajnie jest” czyli koncert na powitanie wakacji
Miejsce: Sala Prób CKK Jordanki / bilety: 20 zł - dziecko / 30 zł - dorosły / 65 zł - rodzinny (2 dorosłych + 1 dziecko) (KUP BILET)
Zapraszamy na koncert dla dzieci na powitanie wakacji. Naszym gościem będzie kapela podwórkowa „Ferajna bydgoska”, promująca miejski folklor. W programie koncertu lokalne melodie. To będzie pełne radości i śmiechu spotkanie z muzyką na żywo!
Podczas koncertu muzycy wprowadzą maluchy w świat instrumentów, oswoją z ich brzmieniem i zachęcą do zabawy, jednocześnie pozwalając opiekunom na chwilę wytchnienia. Wspólnie pośpiewamy i potańczymy, udowodniając, że w świecie muzyki nie brakuje miejsca dla nikogo, a dzieci są najbardziej wymagającą widownią.
Koncert przygotuje i poprowadzi dr Adriana Wdziękońska, a towarzyszyć jej będą profesjonalni muzycy. Wydarzenie odbędzie się w Sali Prób CKK Jordanki.
Koncert w ramach 28. Międzynarodowego Festiwalu „Nova Muzyka i Architektura”.
Przygotowanie i prowadzenie: dr Adriana Wdziękońska
Żaby, smoki i pierniki – toruńskie legendy
Miejsce: Piernikowe Miasteczko / Wstęp wolny
Znacie smoka wawelskiego? My w Toruniu też jednego mamy! Skąd się u nas wziął? Opowiemy sobie legendy związane z Toruniem, poznamy historię pierników, plagi żab i popływamy po Wiśle wraz z flisakami
Przygotowanie i prowadzenie - Weronika Kudrej
Tańce z Dalekiego Wschodu
Miejsce: Amfiteatr Teatru Baj Pomorski / Wstęp wolny
Muzyka Rzeki vol. 1: Chopin / Schumann
Miejsce: Scena Letnia na Bulwarze / Wstęp wolny
Letnie koncerty są o tyle niezwykłe, że z powodu ciepłej temperatury i, zazwyczaj, pięknej pogody, mogą odbywać się w plenerze. Pozwala to na dostrzeżenie harmonii, która wytwarza się między muzyką i naturą. Dlatego wyjątkowy będzie recital fortepianowy Yuhanga Liu, którego melomanii będą mogli wysłuchać na Scenie Letniej na Bulwarze. Pianista zagra utwory największych kompozytorów epoki romantyzmu: Fryderyka Chopina i Roberta Schumanna. Koncert odbywa się w ramach 28. Międzynarodowego Festiwalu Nova Muzyka i Architektura.
Andante spianato et Grande polonaise brillante op. 22 Chopina swoim melodyjnym początkiem idealnie wpasuje się w rytm fal rzeki, delikatnie poruszanych przez wiatr. Druga część utworu, mająca formę poloneza, zaskakuje bardziej nagłymi brzmieniami. Scherzo nr 2 b-moll op. 31 Chopina przyciąga uwagę pierwszymi dramatycznymi nutami, które stopniowo łagodnieją, by zachwycić słuchaczy swoją łagodnością. Nic dziwnego, że przez współczesnych kompozytorowi utwór został porównany do poematów Byrona. Ostatnia ballada napisana przez Chopina – Ballada f-moll op. 52 – uderza swoją tajemniczością, która otula słuchaczy i zachęca do zatopienia się w melodii.
Podczas koncertu wysłuchamy też Karnawału op. 9 Roberta Schumanna. Utwór to forma muzycznej zabawy. Kompozytor podzielił go na 21 części. Tytuł każdej odnosi się do jednego ze znajomych kompozytora lub imienia postaci z comedii dell’arte. Lekkość linii melodycznej i radosne brzmienie idealnie oddaje atmosferę lipcowych wieczorów i powinno wprawić słuchaczy w wakacyjny nastrój.
Muzyka Rzeki vol. 2: Wieczór hiszpański
Miejsce: Scena Letnia na Bulwarze / Wstęp wolny
Czy można znaleźć lepszy repertuar na ciepły, lipcowy wieczór niż utwory inspirowane słońcem gorącej Hiszpanii? W tym roku torunianie będą mieli okazję zatopić się w iberyjskich brzmieniach i to w wyjątkowej scenerii: darmowy koncert „Muzyka rzeki vol. 2” odbędzie się na Scenie Letniej na Bulwarze.
Mimo że utwór Jesúsa de Monasterio Adiós a la Alhambra w oryginale przeznaczony jest na skrzypce i fortepian, wersja na fortepian i klarnet równie mocno podkreśla piękno linii melodycznej, która powinna skojarzyć się słuchaczom z wielkim warownym pałacem Grenady. Liryczne brzmienie utworu Isaaca Albéniza – Mallorca – jest momentami przeplatane lekkimi, kojarzącymi się z wakacjami melodiami. Radosnymi rytmami, niemal porywającymi do tańca, powita publiczność drugie dzieło Albéniza: Puerta de Tierra. Nie zabraknie także polskich akcentów – Nokturn Es-dur op. 9 nr 2 Fryderyka Chopina – ukołysze słuchaczy swoją melodią, równie spokojną jak fale rzeki, delikatnie podmywające jej brzeg.
Z kolei Danza española nr 5 Enrique’a Granadosa to utwór, w którym dramatyczne i radosne melodie przeplatają się, by stworzyć jedną, porywającą całość. Na koncercie pojawi się też kompozycja całkiem nowa – powstała w latach 90. XX wieku. Fantazja na tematy Carmen G. Bizeta Alexandra Rosenblatta oddaje dramatyzm słynnej opery Bizeta, łącząc w całość jej najsłynniejsze fragmenty. Nie będzie to jedyny francuski akcent na koncercie – muzyka hiszpańska fascynowała przede wszystkim francuskich kompozytorów. W Habanerze Maurice Ravel nawiązuje do tańca pochodzącego z Kuby i rozpowszechnionego w Hiszpanii. Nastrojowa i tajemnicza melodia może przyciągnąć nie jednego słuchacza. Z kolei Tańce cygańskie z opery Carmen George’a Bizeta porwą publiczność do tańca. Skoczna melodia z każdym dźwiękiem staje się coraz szybsza, co przywodzi na myśl wir na rzece.
Film & Tango
Miejsce: Barka na Wiśle / bilety: 40 zł (KUP BILET)
W ramach 28. Międzynarodowego Festiwalu Nova Muzyka i Architektura na koncercie Film i Tango słuchacze będą mieli okazję wysłuchać utworów znanych z sal kinowych i to w wyjątkowym miejscu - Sali Mieszczańskiej Ratusza Staromiejskiego. Toruńska Orkiestra Symfoniczna gościła w niej niejednokrotnie, łącząc tym samym piękno muzyki i architektury.
Duo Karolina Mikołajczyk & Iwo Jedynecki to zespół, który odnosi sukcesy na całym świecie. Połączenie skrzypiec i akordeonu, a także muzyczne umiejętności artystów zachwycają słuchaczy i krytyków, czego efektem były chociażby nominacje do Paszportu Polityki w 2023 roku oraz Koryfeusza Muzyki Polskiej (Iwo Jedynecki). Artyści cieszą się uznaniem takich autorytetów świata muzycznego jak Krzysztof Penderecki i Maxim Vengerov. Duet cieszy się popularnością nie tylko w Polsce - z występami gościł w 25 krajach, na 4 kontynentach, w tym jesienią 2023 w Meksyku, na Kubie, oraz ponownie w Carnegie Hall, tym razem z legendarnym kwartetem smyczkowym Kronos Quartet.
Repertuar koncertu zadowoli nie tylko fanów muzyki poważnej, lecz także amatorów kinematografii. Muzycy zagrają utwory wykorzystywane jako ścieżki dźwiękowe do znanych i lubianych filmów. W szczególności skupią się na słynnych tangach, a zatem zwolennicy bardziej drapieżnych brzmień także znajdą na koncercie coś dla siebie.
Tango Por Una Cabeza Carlosa Gardela znane jest przede wszystkim z filmu Zapach kobiety. Słynna scena tańca młodej kobiety i emerytowanego pułkownika poruszyła tak wielu oglądających właśnie dzięki wspaniałej muzyce. Delikatnie rozpoczynający się utwór dość szybko przekształca się w namiętne dźwięki, porywające do tańca. W repertuarze znalazł się też utwór The Hollywood Fantasy, który Wojciech Kostrzewa skomponował specjalnie dla Karoliny Mikołajczyk i Iwo Jedyneckiego. Trzyczęściowe dzieło łączy w sobie ścieżki dźwiękowe najsłynniejszych filmów. Wprawne ucho wychwyci wśród nich melodie, m.in. Pinokia, Deszczowej Piosenki, Różowej Pantery, Ojca Chrzestnego, Piratów z Karaibów, Harry’ego Pottera czy Władcy Pierścieni. Utwory przeplatają się między sobą, tworząc spójną melodię, która przedstawia muzyczną historię współczesnego kina.
Na koncercie usłyszymy też dzieła Astora Piazzolli, króla gatunku, który sam stworzył – „nuevo tango”. To kunsztowne utwory nieprzeznaczone do tańca, a do słuchania. Nic więc dziwnego, że po jego kompozycje chętnie sięgali reżyserowie, szukając ścieżek dźwiękowych do swoich filmów. W wykonaniu duetu usłyszymy utwór Suitę Punta del Este: Introducion, która była muzycznym tłem do filmu 12 Małp, oraz Oblivion, pełniący rolę soundtracku do filmu Henryk IV. Nie może zabraknąć także słynnego Libertanga. Połączone z liryczną i mroczną kompozycją Grace Jones I’ve Seen That Face Before, stworzyły niezapomniany nastrój filmu Frantic.
Armaty ukryte w kwiatach
Miejsce: Sala Prób CKK Jordanki / Obowiązują wejściówki*
* bezpłatne wejściówki do odbioru w kasie CKK Jordanki od 27 czerwca 2024r.
Wieczór azjatycki
Miejsce: Wieczór azjatycki / Obowiązują wejściówki *
* bezpłatne wejściówki do odbioru w kasie CKK Jordanki od 27 czerwca 2024r.
Gwangyang Municipal Youth Orchestra – młodzieżowa orkiestra dęta z koreańskiego miasta Gwangyang, założona w 1991 roku. W jej skład wchodzi od 80 do 90 uczniów w wieku od 9 do 18 lat. Pod batutą Paenga Kee-Wona odnosi sukcesy, także międzynarodowe. Zdobyła m.in. pierwszą nagrodę na 20th International Youth Wind Orchestra Contest, odbywającym się w Rostock Mecklenburgu w Niemczech czy pierwsze nagrody na Jeju International U-13 Wind Orchestra Contest w 2013 i 2017 roku. Współprace z niemieckimi i austriackimi miastami zaowocowały licznymi występami zagranicznymi.
Barokowe prze(O)boje
Miejsce: Kościół św. Szczepana / Wstęp wolny
Letnie koncerty w tym miejscu to już tradycja – prawie co roku w Kościele św. Szczepana w Toruniu odbywają się wydarzenia w ramach Międzynarodowego Festiwalu Nova Muzyka i Architektura. Chociaż obiekt powstał na początku XX wieku, zabrzmi w nim muzyka barokowa – będzie jej można posłuchać zupełnie za darmo.
Obój był instrumentem szczególnie popularnym w baroku, ale jego śpiewne, melancholijne i przenikliwe brzmienie zachwyca muzyków i słuchaczy po dziś dzień. Jeśli barok – to Jan Sebastian Bach. W wykonaniu muzyków usłyszymy jego trzy kompozycje. Arioso z Kantaty BWV 156 swoim nastrojowym i delikatnym brzmieniem wprowadzi słuchaczy w spokojny nastrój, pozwalający na dalsze rozkoszowanie się muzyką.
Równie stonowane jest Adagio z Koncertu na obój, smyczki i basso continuo g-moll, zaskakuje jednak bardziej melancholicznymi i nostalgicznymi dźwiękami. Largo w aranżacji Matta Naugthina jest radośniejszym utworem, mimo wszystkim pobudzającym do refleksji i zachwytu nad muzyką Bacha.
Koncert na obój, smyczki i basso continuo d-moll op. 9 nr 2 Tomasa Albinoniego pozwala na wysłuchanie oboju w jego pełnej okazałości. Wesołe i melancholijne melodie przeplatają się między sobą, pozwalając soliście na ukazanie swoich umiejętności. Ożywa również tempo – początkowe części utworu są spokojne, tylko po to, aby na koniec przyśpieszyć.
Koncert na obój, smyczki i basso continuo d-moll Alessandra Marcello, chociaż utrzymany w tonacji mollowej, to utwór o szybszym tempie, co sprawia, że dzieło jest przyjemne w odbiorze. Z kolei Cztery pory roku Antonia Vivaldiego stanowią klasykę baroku. Wysłuchanie jej w aranżacji Edwarda Huwsa Jonesa sprawi, że słuchacze odkryją w znanym i lubianym dziele coś zupełnie nowego.
Na koncert warto przyjść jednak nie tylko ze względu na wyjątkowy repertuar barokowych prze(o)bojów, lecz także po to, by podziwiać surowe wnętrze protestanckiej świątyni. Uwagę zwracają przede wszystkim witraże, które zainspirowały twórcę plakatu tegorocznej edycji Festiwalu. Wstęp wolny.
Saksofony z każdej strony
Miejsce: Sala Wielka Dworu Artusa / bilety: 40 zł (KUP BILET)
Największe Hity Musicali
Miejsce: Sala Koncertowa CKK Jordanki / bilety: 75 zł (KUP BILET)
Cabaret – Willkommen, Chicago - All that jazz, Gdybym był bogaty, Cat's – Memory, Mamma Mia, Deszczowa Piosenka, Moulin Rouge - Tango Roxanne, Upiór w Operze.
Kto nie chciałby usiąść na widowni jednego z broadwayowskich teatrów i dać porwać się największym musicalowym hitom? Chociaż do słynnej amerykańskiej dzielnicy z Torunia daleko, dzięki Toruńskiej Orkiestrze Symfonicznej i trójce solistów: Danielowi Cebuli-Oryniczowi, Wiolecie Malchar-Orynicz oraz Weronice Skalskiej, do miasta Kopernika zawitają najsłynniejsze musicalowe dzieła i porwą mieszkańców w muzyczną podróż.
Muzycy wykonają najbardziej rozpoznawalne utwory z przedstawień, które zachwyciły słuchaczy na całym świecie. Dwa z nich przeniosą odbiorców do kolorowych i hedonistycznych lat 20. XX wieku. W Berlinie był to okres pełen napięć i sprzeczności, co oddaje piosenka Willkommen, która jest pierwszy utworem z musicalu Cabaret. Atmosferę zadymionych amerykańskich klubów, w których jazz mieszał się z zazdrością i namiętnością, ukazuje natomiast piosenka All that jazz z musicalu Chicago.
Razem z muzykami i bohaterem Skrzypka na dachu słuchacze będą mogli zastanowić się nad zaletami posiadania fortuny przy dźwiękach piosenki Gdybym był bogaty. Nostalgicznie nuty i tęsknota za przeszłością pobrzmiewają w jednej z najsłynniejszych musicalowych piosenek Memory z Kotów. Drapieżna melodia Tango Roxane z musicalu Moulin Rouge i pełne napięcia utwory z Upiora w Operze zabiorą słuchaczy do Paryża z początków XX wieku: świata artystów, miłości i tajemnicy. Na zwolenników radośniejszych i porywających do tańca melodii będą czekać utwory z musicalu Mamma Mia i Deszczowej Piosenki.
Daniel Cebula-Orynicz jest absolwentem Akademii Muzycznej w Katowicach. Najlepiej odnajduje się w gatunkach takich jak gospel, soul, funk i jazz. Wykłada na Państwowej Wyższej Szkole Zawodowej w Nysie na Wydziale Jazzu, ale jego zainteresowanie gospelem zaowocowało prowadzeniem warsztatów w całej Polsce. Może pochwalić się występami z artystami takimi jak Edyta Górniak, Natalia Kukulska czy Stanisław Soyka. Był także finalistą 6. edycji programu The Voice of Poland.
Wioleta Malchar-Orynicz jest absolwentką Studium Aktorskiego przy Teatrze Śląskim im. S. Wyspiańskiego w Katowicach. Na scenie występuje od 19. roku życia i wcielała się w wiele postaci, m.in. Marię Magdaleną w Jesus Christ Superstar, Wendli z Przebudzenia wiosny czy Hudel z Skrzypka na dachu. Swoim doświadczeniem dzieli się, prowadząc warsztaty aktorskie i wokalne.
Weronika Skalska odnajduje się zarówno w repertuarze musicalowym, jak i brzmieniach bardziej funkowych, popowych i latynoskich. Koncertowała u boku artystów takich jak Formacja Nieżywych Schabuff i Kasia Cerekwicka. Jest wokalistką w zespole Funkylogic, w którym razem z innymi muzykami tworzy niebanalną muzykę.
JAZZ BEATLES / Imienowski Jazz Set
Miejsce: Sala Kameralna CKK Jordanki / bilety: 50 zł (KUP BILET)
Z nami zabierzecie się w podróż prosto do Liverpoolu. Usłyszycie cały przekrój utworów skomponowanych przez członków tej legendarnej grupy: Can't Buy Me Love, Hey Jude, Get Back, Let It Be, Michelle, Yesterday, Come Together i wiele innych znanych Wam przebojów. Doskonale wiemy, że powrót do największych hitów The Beatles w naszym wykonaniu będzie dla Was miło spędzonym wieczorem. Koncert promuje płytę „Jazz Side of Abbey Road”.
Tworząc i grając własne piosenki, zamiast polegać na profesjonalnych kompozytorach i muzykach sesyjnych, The Beatles zrewolucjonizowali muzykę pop i rock na początku lat 60-tych. Choć ich czas w świetle reflektorów był zbyt krótki - będąc na szczycie, rozwiązali się w 1970 roku - John Lennon, Paul McCartney, George Harrison i Ringo Starr zapoczątkowali nową erę muzyki. THE BEATLES zainspirowali wielu muzyków jazzowych. Ten koncert będzie poświęcony twórczości legendarnych Beatlesów. Utwory z różnych płyt zostaną zaprezentowane w zupełnie innej, niecodziennej, a czasem nieoczekiwanej perspektywie, w jazzowej interpretacji.
Zagra dla Państwa "Imienowski Jazz Set" w składzie:
Golden Hits of James Bond
Miejsce: Sala Koncertowa CKK Jordanki / bilety: 90 zł (KUP BILET)
The Name's Bond... James Bond, Thunderball, Gold finger, We have all the time in the world, You only live twice, On Her Majesty's Secret Service, Diamonds are forever, The man with the golden gun, Live and let die, The spy who loved me, A view to a kill, Tomorrow never dies, Goldeneye, The living daylights, The world is not enough, You know my name, Soundtrack James Bond Spectre, Skyfall, Writings on the wall, No time to die, Another way to die , BIS Live and let die.