Główna zawartość
Program festiwalu
American dream
Location: Concert Hall CKK Jordanki / Free admittance
Finale of the 45th artistic season / Inauguration of the 28th International Nova Music and Architecture Festival
Performers:
- Paweł Tomaszewski - piano
- Dainius Pavilionis - conductor
- Toruń Symphony Orchestra
- Urszula Guźlecka - host
Programme:
- J. Williams - Suite from Star Wars
- G. Gershwin - Rapshody in Blue
- L. Bernstein - Candide Overture
- L. Bernstein - Symphonic dances
Compositions by John Williams, Leonard Bernstein, and George Gershwin perfectly capture the spirit of the concert, which marks the end of the 45th artistic season and the inauguration of the 28th International Nova Music and Architecture Festival – The American Dream. Each piece paints a distinct picture of America, resonating deeply with Polish audiences. The concert promises an enchanting journey, where audiences will witness epic battles between Jedi knights, immerse themselves in the vibrant world of jazz music, and be swept away by tales of forbidden love unfolding on the bustling streets of New York City.
John Williams’s suite from the Star Wars film franchise needs no introduction. While we could endlessly discuss the numerous awards the composer has received, it is paramount to recognize the significant role his music plays in our collective imagination. The first bars of the Star Wars suite immediately transport listeners to a galaxy far, far away. Calm, hopeful themes are interspersed with passages depicting tension, strength, and fear, creating a vivid musical representation of George Lucas's epic saga.
George Gershwin’s Rhapsody in Blue will transport listeners to America in the early 1920s. The famous clarinet glissando opens one of the most recognizable tunes, where classical music seamlessly meets jazz. Equally important is the role of the soloist: the pianist, following in the footsteps of Gershwin himself, who performed the work at its premiere, strives to portray the grandeur and innovation of this iconic composition. The syncopated rhythms and crescendo of the music vividly evoke the grandeur of America, a nation that flung open its doors to new musical genres, including those of a syncretic nature.
Leonard Bernstein’s Overture to Candide, composed in the 1950s, transports listeners back to the 18th century, to the world where Voltaire’s Candide came to life. The music masterfully captures the irony and sarcasm of this philosophical tale, while its brisk tempo mirrors the rapid pace of the plot. Amidst the fast-paced melodies, the opulence and splendour of late 18th-century France shine through, embodying the very essence of the era.
Bernstein’s Symphonic Dances from West Side Story consist of nine movements that take listeners to the gritty streets of 1950s New York. This modernised version of Romeo and Juliet explores the powerful affection between Tony and Maria. Bernstein’s composition deftly reflects their passionate love and the stark differences between their backgrounds, along with the violent conflicts that entangle their families. Within this musical tapestry, tragedy and rage intertwine with love and the universal quest for belonging.
„Na podwórku fajnie jest” czyli koncert na powitanie wakacji
Miejsce: Sala Prób CKK Jordanki / 20 zł - dziecko / 30 zł - dorosły / 65 zł - rodzinny (2 dorosłych + 1 dziecko) (KUP BILET)
Zapraszamy na koncert dla dzieci na powitanie wakacji. Naszym gościem będzie kapela podwórkowa „Ferajna bydgoska”, promująca miejski folklor. W programie koncertu lokalne melodie. To będzie pełne radości i śmiechu spotkanie z muzyką na żywo!
Podczas koncertu muzycy wprowadzą maluchy w świat instrumentów, oswoją z ich brzmieniem i zachęcą do zabawy, jednocześnie pozwalając opiekunom na chwilę wytchnienia. Wspólnie pośpiewamy i potańczymy, udowodniając, że w świecie muzyki nie brakuje miejsca dla nikogo, a dzieci są najbardziej wymagającą widownią.
Koncert przygotuje i poprowadzi dr Adriana Wdziękońska, a towarzyszyć jej będą profesjonalni muzycy. Wydarzenie odbędzie się w Sali Prób CKK Jordanki.
Koncert w ramach 28. Międzynarodowego Festiwalu „Nova Muzyka i Architektura”.
Przygotowanie i prowadzenie: dr Adriana Wdziękońska
„Na podwórku fajnie jest” czyli koncert na powitanie wakacji
Miejsce: Sala Prób CKK Jordanki / bilety: 20 zł - dziecko / 30 zł - dorosły / 65 zł - rodzinny (2 dorosłych + 1 dziecko) (KUP BILET)
Zapraszamy na koncert dla dzieci na powitanie wakacji. Naszym gościem będzie kapela podwórkowa „Ferajna bydgoska”, promująca miejski folklor. W programie koncertu lokalne melodie. To będzie pełne radości i śmiechu spotkanie z muzyką na żywo!
Podczas koncertu muzycy wprowadzą maluchy w świat instrumentów, oswoją z ich brzmieniem i zachęcą do zabawy, jednocześnie pozwalając opiekunom na chwilę wytchnienia. Wspólnie pośpiewamy i potańczymy, udowodniając, że w świecie muzyki nie brakuje miejsca dla nikogo, a dzieci są najbardziej wymagającą widownią.
Koncert przygotuje i poprowadzi dr Adriana Wdziękońska, a towarzyszyć jej będą profesjonalni muzycy. Wydarzenie odbędzie się w Sali Prób CKK Jordanki.
Koncert w ramach 28. Międzynarodowego Festiwalu „Nova Muzyka i Architektura”.
Przygotowanie i prowadzenie: dr Adriana Wdziękońska
Żaby, smoki i pierniki – toruńskie legendy
Miejsce: Piernikowe Miasteczko / Wstęp wolny
Koncert z okazji Roku Flisactwa w Toruniu
Znacie smoka wawelskiego? My w Toruniu też jednego mamy! Skąd się u nas wziął? Opowiemy sobie legendy związane z Toruniem, poznamy historię pierników, plagi żab i popływamy po Wiśle wraz z flisakami
Przygotowanie i prowadzenie - Weronika Kudrej
Tańce z Dalekiego Wschodu
Miejsce: Amfiteatr Teatru Baj Pomorski / Wstęp wolny
Yehwa Dance Group w składzie:
- Jeon Seul Kwee
- Lee Se Yoen
- CHoi Ju Yeon
- Shin Soo Been
- Lee Yu Jung
- Lee Jeong Min
- An Hyo Yeon
- Kim Ja Ne
- Kim Ha Ein
- Jung Hayun
- Jeon Seul Kwee - reżyser i choreograf
W programie:
- Jindo Drum Dance
- Korean Dance Solo Works
- Do
- Imaebang Style Salpuri Dance
- Home
- Ballet Duet
- Fan Dance
- Three People, Three Colors
- Blissful Ignorance
- Curtain Call
Muzyka Rzeki vol. 1: Chopin / Schumann
Miejsce:Barka na Wiśle / Wstęp wolny
Wystąpi:
- Liu Yuhang (Chiny) – fortepian
Nagroda pozaregulaminowa TOS przyznana na VII Międzynarodowym Pianistycznym Konkursie Chopinowskim w Turznie - Sara Watrak - prowadzenie
W programie:
- F. Chopin - Andante spianato et Grande polonaise brillante op. 22
- F. Chopin - Scherzo nr 2 b-moll op. 31
- F. Chopin - Ballada f-moll op. 52
- R. Schumann - Karnawał op. 9
Letnie koncerty są o tyle niezwykłe, że z powodu ciepłej temperatury i, zazwyczaj, pięknej pogody, mogą odbywać się w plenerze. Pozwala to na dostrzeżenie harmonii, która wytwarza się między muzyką i naturą. Dlatego wyjątkowy będzie recital fortepianowy Yuhanga Liu, którego melomanii będą mogli wysłuchać na barce na Wiśle. Pianista zagra utwory największych kompozytorów epoki romantyzmu: Fryderyka Chopina i Roberta Schumanna. Koncert odbywa się w ramach 28. Międzynarodowego Festiwalu Nova Muzyka i Architektura.
Andante spianato et Grande polonaise brillante op. 22 Chopina swoim melodyjnym początkiem idealnie wpasuje się w rytm fal rzeki, delikatnie poruszanych przez wiatr. Druga część utworu, mająca formę poloneza, zaskakuje bardziej nagłymi brzmieniami. Scherzo nr 2 b-moll op. 31 Chopina przyciąga uwagę pierwszymi dramatycznymi nutami, które stopniowo łagodnieją, by zachwycić słuchaczy swoją łagodnością. Nic dziwnego, że przez współczesnych kompozytorowi utwór został porównany do poematów Byrona. Ostatnia ballada napisana przez Chopina – Ballada f-moll op. 52 – uderza swoją tajemniczością, która otula słuchaczy i zachęca do zatopienia się w melodii.
Podczas koncertu wysłuchamy też Karnawału op. 9 Roberta Schumanna. Utwór to forma muzycznej zabawy. Kompozytor podzielił go na 21 części. Tytuł każdej odnosi się do jednego ze znajomych kompozytora lub imienia postaci z comedii dell’arte. Lekkość linii melodycznej i radosne brzmienie idealnie oddaje atmosferę lipcowych wieczorów i powinno wprawić słuchaczy w wakacyjny nastrój.
Muzyka Rzeki vol. 2: Wieczór hiszpański
Miejsce: Barka na Wiśle / Wstęp wolny
Koncert pod patronatem Konsulatu Honorowego RP w Nawarra, Kraju Basków i La Rioja w Pamplonie.
Wystąpią:
- Elisa Lopez Amor - klarnet
- Jan Maarten van der Mark - fortepian
Program:
- J. de Monasterio - Adiós a la Alhambra
- I. Albeniz - Mallorca
- F. Chopin - Nokturn Es-dur op. 9 nr 2
- I. Albéniz - Puerta de Tierra
- M. Ravel - Habanera
- E. Granados - Danza española nr 5
- G. Bizet - Tańce cygańskie z opery Carmen
- A. Rosenblatt - Fantazja na tematy Carmen G. Bizeta
Czy można znaleźć lepszy repertuar na ciepły, lipcowy wieczór niż utwory inspirowane słońcem gorącej Hiszpanii? W tym roku torunianie będą mieli okazję zatopić się w iberyjskich brzmieniach i to w wyjątkowej scenerii: darmowy koncert „Muzyka rzeki vol. 2” odbędzie się na barce na Wiśle.
Mimo że utwór Jesúsa de Monasterio Adiós a la Alhambra w oryginale przeznaczony jest na skrzypce i fortepian, wersja na fortepian i klarnet równie mocno podkreśla piękno linii melodycznej, która powinna skojarzyć się słuchaczom z wielkim warownym pałacem Grenady. Liryczne brzmienie utworu Isaaca Albéniza – Mallorca – jest momentami przeplatane lekkimi, kojarzącymi się z wakacjami melodiami. Radosnymi rytmami, niemal porywającymi do tańca, powita publiczność drugie dzieło Albéniza: Puerta de Tierra. Nie zabraknie także polskich akcentów – Nokturn Es-dur op. 9 nr 2 Fryderyka Chopina – ukołysze słuchaczy swoją melodią, równie spokojną jak fale rzeki, delikatnie podmywające jej brzeg.
Z kolei Danza española nr 5 Enrique’a Granadosa to utwór, w którym dramatyczne i radosne melodie przeplatają się, by stworzyć jedną, porywającą całość. Na koncercie pojawi się też kompozycja całkiem nowa – powstała w latach 90. XX wieku. Fantazja na tematy Carmen G. Bizeta Alexandra Rosenblatta oddaje dramatyzm słynnej opery Bizeta, łącząc w całość jej najsłynniejsze fragmenty. Nie będzie to jedyny francuski akcent na koncercie – muzyka hiszpańska fascynowała przede wszystkim francuskich kompozytorów. W Habanerze Maurice Ravel nawiązuje do tańca pochodzącego z Kuby i rozpowszechnionego w Hiszpanii. Nastrojowa i tajemnicza melodia może przyciągnąć nie jednego słuchacza. Z kolei Tańce cygańskie z opery Carmen George’a Bizeta porwą publiczność do tańca. Skoczna melodia z każdym dźwiękiem staje się coraz szybsza, co przywodzi na myśl wir na rzece.
Koncert organizowany jest w ramach 28. Międzynarodowego Festiwalu Nova Muzyka i Architektura, przy współpracy z Konsulatem Honorowym RP w Nawarra, Kraju Basków i La Rioja w Pamplonie.
The best of Karl Jenkins - Symphonic Adiemus
Location: Concert Hall CKK Jordanki / Tickets: 60 PLN (BUY TICKET)
The event is part of the project "Kuyavia + Pomerania - promotion of the region's economic potential - edition II".
Performers:
The Toruń Symphony Orchestra
Astrolabium Choir (choir preparation - Kinga Litowska)
Chór Akademicki Uniwersytetu Warszawskiego (choir preparation - Irina Bogdanovich)
Dainius Pavilionis – conductor
Aneta Derkowska - host
Programme:
K. Jenkins – Symphonic Adiemus
Prepare yourself for an evening of unforgettable musical experimentation! The concert’s central theme revolves around a unique but well-known project, Adiemus, initiated by the renowned composer K. Jenkins, who has garnered a devoted following among music enthusiasts. Born in 1995, this visionary concept immediately embraced the essence of the new age movement. Adiemus emerged as a daring endeavour to combine ethnic music, particularly accentuating percussion elements, with the long-standing traditions of European classical music. The project showcases a range of innovative elements, including a choir vocalizing lyrics in an invented language devised by the composer himself. The tremendous popularity of this audacious venture led to the orchestration of its most remarkable compositions and the inclusion of mixed choirs. These adaptations transformed the ambitious project into a mesmerizing artistic performance that attracts vast audiences on stages around the globe.
Armaty ukryte w kwiatach
Miejsce: Sala Prób CKK Jordanki / Obowiązują wejściówki*
Koncert z okazji 80. rocznicy Powstania Warszawskiego
Wystąpią:
- Jan Cieplik - bas-baryton
- Wojciech Kowalski - bas-baryton
- Grzegorz Lewandowski - fortepian
- Gabriela Ułanowska - prowadzenie
Program:
- Utwory Fryderyka Chopina i Stanisława Moniuszki.
* bezpłatne wejściówki do odbioru w kasie CKK Jordanki od 27 czerwca 2024r.
A Study of Genius - Chopin & The Beatles
Location: Chamber Hall CKK Jordanki / bilety: 30 PLN (BUY TICKET)
The event is part of the project "Kuyavia + Pomerania - promotion of the region's economic potential - edition II".
Performers:
Wojciech Waleczek – piano
Aneta Derkowska – host
Programme:
Frederic Chopin:
Variations Brillantes Op. 12
Romance from Piano Concerto No. 1 in E minor Op. 11 (arr. Wojciech Waleczek)
Three Waltzes Op. 34
The Spring
The Ring and Drinking Song (transcription – F. Liszt)
The Beatles’ greatest hits arranged for piano by Kamil Pawłowski: Hey Jude, Yesterday, She loves you, Imagine, Ob-la-di, Ob-la-da, Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, Something, Penny Lane, Eleanor Rigby, Strawberry Fields Forever, Don`t let me down.
The concert serves as a testimonial to the notion that brilliance transcends a single name, and that the collision of two passionate yet profoundly distinct worlds can ignite a fresh and inspiring journey into the depths of personal musical preferences. We firmly believe that through the exceptional talent of Wojciech Waleczek, an accomplished pianist, you will discover the vast diversity that music has to offer, as well as the power of an artist’s creativity to breathe life into works that endure beyond their creators. We extend a warm invitation to join us for an enchanting evening concert featuring the timeless compositions of Frederic Chopin and the repertoire of The Beatles! This event is divided into two captivating parts. The first segment will showcase an array of works by the illustrious Polish composer, F. Chopin. The second part of the concert will spotlight popular music, as renowned hits by The Beatles, the iconic British rock band, will take centre stage. These beloved songs have been masterfully arranged for piano by the talented Kamil Pawłowski.
Barokowe prze(O)boje
Miejsce: Kościół św. Szczepana / Wstęp wolny
Wystąpią:
- Mateusz Kubański - obój
- Filip Lipski - skrzypce
- Justyna Cieślak - skrzypce
- Michał Rak - altówka
- Cecylia Stanecka - wiolonczela
- Marek Przywarty - klawesyn
Program:
- J.S. Bach (arr. MattNaughtin) - Largo
- T. Albinoni - Koncert na obój, smyczki i basso continuo d-moll op. 9 nr 2
- A. Marcello - Koncert na obój, smyczki i basso continuo d-moll
- A. Vivaldi (arr. E.H. Jones) – Sceny z Czterech pór roku
- J.S. Bach - Adagio z Koncertu na obój, smyczki i basso continuo g-moll
- J.S. Bach - Arioso z Kantaty BWV 156
Letnie koncerty w tym miejscu to już tradycja – prawie co roku w Kościele św. Szczepana w Toruniu odbywają się wydarzenia w ramach Międzynarodowego Festiwalu Nova Muzyka i Architektura. Chociaż obiekt powstał na początku XX wieku, zabrzmi w nim muzyka barokowa – będzie jej można posłuchać zupełnie za darmo.
Obój był instrumentem szczególnie popularnym w baroku, ale jego śpiewne, melancholijne i przenikliwe brzmienie zachwyca muzyków i słuchaczy po dziś dzień. Jeśli barok – to Jan Sebastian Bach. W wykonaniu muzyków usłyszymy jego trzy kompozycje. Arioso z Kantaty BWV 156 swoim nastrojowym i delikatnym brzmieniem wprowadzi słuchaczy w spokojny nastrój, pozwalający na dalsze rozkoszowanie się muzyką.
Równie stonowane jest Adagio z Koncertu na obój, smyczki i basso continuo g-moll, zaskakuje jednak bardziej melancholicznymi i nostalgicznymi dźwiękami. Largo w aranżacji Matta Naugthina jest radośniejszym utworem, mimo wszystkim pobudzającym do refleksji i zachwytu nad muzyką Bacha.
Koncert na obój, smyczki i basso continuo d-moll op. 9 nr 2 Tomasa Albinoniego pozwala na wysłuchanie oboju w jego pełnej okazałości. Wesołe i melancholijne melodie przeplatają się między sobą, pozwalając soliście na ukazanie swoich umiejętności. Ożywa również tempo – początkowe części utworu są spokojne, tylko po to, aby na koniec przyśpieszyć.
Koncert na obój, smyczki i basso continuo d-moll Alessandra Marcello, chociaż utrzymany w tonacji mollowej, to utwór o szybszym tempie, co sprawia, że dzieło jest przyjemne w odbiorze. Z kolei Cztery pory roku Antonia Vivaldiego stanowią klasykę baroku. Wysłuchanie jej w aranżacji Edwarda Huwsa Jonesa sprawi, że słuchacze odkryją w znanym i lubianym dziele coś zupełnie nowego.
Na koncert warto przyjść jednak nie tylko ze względu na wyjątkowy repertuar barokowych prze(o)bojów, lecz także po to, by podziwiać surowe wnętrze protestanckiej świątyni. Uwagę zwracają przede wszystkim witraże, które zainspirowały twórcę plakatu tegorocznej edycji Festiwalu. Wstęp wolny.
Saksofony z każdej strony
W hołdzie polskim kompozytorom
Miejsce: Sala Wielka Dworu Artusa / bilety: 40 zł (KUP BILET)
Wystąpi Nemesis Quartet w składzie:
- Łukasz Dyczko - saksofon sopranowy
- Oskar Rzążewski - saksofon altowy
- Karol Mastalerz - saksofon tenorowy
- Wojciech Chałupka - saksofon barytonowy
Program:
- W. Lutosławski - Znana melodyjka
- F. Chopin - Mazurek a-moll op. 17 nr 4
- F. Chopin - Mazurek C-dur op. 24 nr 2
- Z. Noskowski - Krakowiak op. 2/1
- L. Różycki - Tańce polskie op. 37
- K. Szymanowski - Mazurki op. 50 (wybór)
- S. Laks – III Kwartet smyczkowy „Na polskie tematy ludowe”
Największe Hity Musicali
Miejsce: Sala Koncertowa CKK Jordanki / bilety: 75 zł (KUP BILET)
Wystąpią:
- Daniel Cebula-Orynicz - wokal
- Weronika Skalska - wokal
- Wioleta Malchar-Orynicz - wokal
- Mieczysław Unger - dyrygent
- Toruńska Orkiestra Symfoniczna
W programie m.in.:
Cabaret – Willkommen, Chicago - All that jazz, Gdybym był bogaty, Cat's – Memory, Mamma Mia, Deszczowa Piosenka, Moulin Rouge - Tango Roxanne, Upiór w Operze.
OMÓWIENIE PROGRAMU
Kto nie chciałby usiąść na widowni jednego z broadwayowskich teatrów i dać porwać się największym musicalowym hitom? Chociaż do słynnej amerykańskiej dzielnicy z Torunia daleko, dzięki Toruńskiej Orkiestrze Symfonicznej i trójce solistów: Danielowi Cebuli-Oryniczowi, Wiolecie Malchar-Orynicz oraz Weronice Skalskiej, do miasta Kopernika zawitają najsłynniejsze musicalowe dzieła i porwą mieszkańców w muzyczną podróż.
Muzycy wykonają najbardziej rozpoznawalne utwory z przedstawień, które zachwyciły słuchaczy na całym świecie. Dwa z nich przeniosą odbiorców do kolorowych i hedonistycznych lat 20. XX wieku. W Berlinie był to okres pełen napięć i sprzeczności, co oddaje piosenka Willkommen, która jest pierwszy utworem z musicalu Cabaret. Atmosferę zadymionych amerykańskich klubów, w których jazz mieszał się z zazdrością i namiętnością, ukazuje natomiast piosenka All that jazz z musicalu Chicago.
Razem z muzykami i bohaterem Skrzypka na dachu słuchacze będą mogli zastanowić się nad zaletami posiadania fortuny przy dźwiękach piosenki Gdybym był bogaty. Nostalgicznie nuty i tęsknota za przeszłością pobrzmiewają w jednej z najsłynniejszych musicalowych piosenek Memory z Kotów. Drapieżna melodia Tango Roxane z musicalu Moulin Rouge i pełne napięcia utwory z Upiora w Operze zabiorą słuchaczy do Paryża z początków XX wieku: świata artystów, miłości i tajemnicy. Na zwolenników radośniejszych i porywających do tańca melodii będą czekać utwory z musicalu Mamma Mia i Deszczowej Piosenki.
Wykonawcy:
Daniel Cebula-Orynicz jest absolwentem Akademii Muzycznej w Katowicach. Najlepiej odnajduje się w gatunkach takich jak gospel, soul, funk i jazz. Wykłada na Państwowej Wyższej Szkole Zawodowej w Nysie na Wydziale Jazzu, ale jego zainteresowanie gospelem zaowocowało prowadzeniem warsztatów w całej Polsce. Może pochwalić się występami z artystami takimi jak Edyta Górniak, Natalia Kukulska czy Stanisław Soyka. Był także finalistą 6. edycji programu The Voice of Poland.
Wioleta Malchar-Orynicz jest absolwentką Studium Aktorskiego przy Teatrze Śląskim im. S. Wyspiańskiego w Katowicach. Na scenie występuje od 19. roku życia i wcielała się w wiele postaci, m.in. Marię Magdaleną w Jesus Christ Superstar, Wendli z Przebudzenia wiosny czy Hudel z Skrzypka na dachu. Swoim doświadczeniem dzieli się, prowadząc warsztaty aktorskie i wokalne.
Weronika Skalska odnajduje się zarówno w repertuarze musicalowym, jak i brzmieniach bardziej funkowych, popowych i latynoskich. Koncertowała u boku artystów takich jak Formacja Nieżywych Schabuff i Kasia Cerekwicka. Jest wokalistką w zespole Funkylogic, w którym razem z innymi muzykami tworzy niebanalną muzykę.
JAZZ BEATLES / Imienowski Jazz Set
Miejsce: Sala Kameralna CKK Jordanki / bilety: 50 zł (KUP BILET)
Wystąpią:
- Tomasz Imienowski – gitara basowa
- Bartosz Krzywda - fortepian
- Michał Lasota - perkusja
OMÓWIENIE PROGRAMU
Z nami zabierzecie się w podróż prosto do Liverpoolu. Usłyszycie cały przekrój utworów skomponowanych przez członków tej legendarnej grupy: Can't Buy Me Love, Hey Jude, Get Back, Let It Be, Michelle, Yesterday, Come Together i wiele innych znanych Wam przebojów. Doskonale wiemy, że powrót do największych hitów The Beatles w naszym wykonaniu będzie dla Was miło spędzonym wieczorem. Koncert promuje płytę „Jazz Side of Abbey Road”.
Tworząc i grając własne piosenki, zamiast polegać na profesjonalnych kompozytorach i muzykach sesyjnych, The Beatles zrewolucjonizowali muzykę pop i rock na początku lat 60-tych. Choć ich czas w świetle reflektorów był zbyt krótki - będąc na szczycie, rozwiązali się w 1970 roku - John Lennon, Paul McCartney, George Harrison i Ringo Starr zapoczątkowali nową erę muzyki. THE BEATLES zainspirowali wielu muzyków jazzowych. Ten koncert będzie poświęcony twórczości legendarnych Beatlesów. Utwory z różnych płyt zostaną zaprezentowane w zupełnie innej, niecodziennej, a czasem nieoczekiwanej perspektywie, w jazzowej interpretacji.
Zagra dla Państwa "Imienowski Jazz Set" w składzie:
- Tomasz Imienowski
Gitarzysta basowy, kompozytor. Z muzyką związany od dzieciństwa. Porusza się biegle we wszystkich stylach muzycznych, jednak najczęściej można go spotkać z piosenką autorską, ambitnymi projektami jazzowymi i bluesowymi. Na scenie pojawia się również z zespołem Krzysztofa Tyńca, zespołem Piramidy, Natalią Lubrano i projektami muzyki jazzowej. Współpracował z Teatrem Ateneum w Warszawie. Ceniony jest przede wszystkim za świetny "drive" i pracę sekcyjną. Został zaproszony do gościnnego występu na rejestrowanym i wydanym w 2012 roku koncertowym DVD Wojtka Pilichowskiego. Zagrał prawie tysiąc koncertów w całym kraju i za granicą (USA, Dania, Niemcy, Holandia, Francja, Łotwa, Litwa, Rosja, Szwajcaria, Chorwacja, Litwa, Czechy). Koncertował także w radiu i telewizji. - Bartosz Krzywda:
r. 1973 - pianista, kompozytor, aranżer, producent muzyczny. Ukończył Liceum Muzyczne w Elblągu w klasie perkusji. Lider autorskich zespołów: Dream Power, Elefunk, Specjal Jazz Sextet, Krzywda, Trąba Deluks. Laureat: Nagroda Artystyczna Prezydenta Elbląga w 2009 roku, Artystyczne Wydarzenie Roku 2011 (płyta "Projekt Elbląg" ze Specjal Jazz Sextet). Autor muzyki do filmów i przedstawień teatralnych. Inicjator życia jazzowego w Elblągu. Kierownik muzyczny wielu muzycznych przedsięwzięć. - Michał Lasota
Perkusista, absolwent wydziału jazzu Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Od przeszło 15 lat aktywności zawodowej udzielał się w licznych projektach muzycznych u boku takich artystów jak Martyna Jakubowicz (koncerty w ramach promocji albumu 'Tylko Dylan', Katarzyna Groniec (koncerty promujące album 'Przypadki'), Mick Moss- Antimatter (trasa koncertowa 2011). Zaproszony przez producenta Marcina Borsa wziął udział w nagraniu debiutanckiego albumu Izy Lach 'Już czas'. W marcu 2012 roku rozpoczął współpracę z L.U.C.'iem w ramach promocji albumu 'Kostostumostów', a dziś udziela się m. in. w jego projekcie Rebel Babel. Ponadto współpracował z: Radek Bond Bednarz Eklektik Session, zespół Behavior, Krzysztof Żesławski Quartet (płyta Osiecka na jazzowo 2016), Mikromusic, Natalia Lubrano, Halina Frąckowiak, Leszek Cichoński, Daniel Bloom, Flying Vehicles, Teatr Muzyczny Capitol we Wrocławiu (ścieżka dźwiękowa ze spektaklu Frankenstein.) Od 2010 roku współpracuje z Teatrem Muzycznym im. D. Baduszkowej w Gdyni w takich spektaklach jak: Lalka, Chłopi czy Hair Spray.
Golden Hits of James Bond
Miejsce: Sala Koncertowa CKK Jordanki / bilety: 90 zł (KUP BILET)
Wystąpią:
- Kamil Franczak - wokal
- Wioleta Malchar-Orynicz - wokal
- Małgorzata Janek - Wokal
- Mieczysław Unger - dyrygent
- Toruńska Orkiestra Symfoniczna
W programie:
The Name's Bond... James Bond, Thunderball, Gold finger, We have all the time in the world, You only live twice, On Her Majesty's Secret Service, Diamonds are forever, The man with the golden gun, Live and let die, The spy who loved me, A view to a kill, Tomorrow never dies, Goldeneye, The living daylights, The world is not enough, You know my name, Soundtrack James Bond Spectre, Skyfall, Writings on the wall, No time to die, Another way to die , BIS Live and let die.